Japón
Adquisición
Constructor: KORG
El Polysix es un teclado analógico, polifónico y programable de seis voces. Korg lo situó en el mercado en 1981. Estaba dotado de un secuenciador programable y la información se salvaba mediante una grabación de la data en cassette.
En aquellos primeros años de la década de los 80 KORG tomó las prestaciones de sus predecesores polifónicos, el Juno-6 de Roland y el Prophet-5 de Sequential Circuits, para sacar al mercado un teclado muy versatil, con un sonido contundente, facilmente editable y a un precio mucho más asequible que sus predecesores. El modelo que incorporamos (aunque no está expuesto al público) ha estado fuera de servicio durante décadas, pero ha vuelto a la vida gracias al buen hacer de nuestra técnico en reparaciones, Moira, al frente de su taller Sat Elite.
El Polysix ha sido utilizado por músicos y grupos como Jean-Michele Jarre, Keith Emerson, Kitaro, Tears for Fears, etc.
Eslovaquia
Adquisición
Constructor: Nadishana
El músico siberiano Nadishana construye esta versión moderna de la Fujara eslovaca, con tramos intercambiables que permiten los cambios de tono, utilizando la misma base en la que se aloja el bisel. Construye todo en materiales sintéticos que, al no verse afectados por la humedad ni la temperatura, proporcionan una enorme estabilidad al instrumento.
Indonesia
Donación: Cuco Pérez y Margarita Sanz
Este juego de Angklungs de Indonesia compone una octava completa que, unida a la que ya nos había donado Carlos Beceiro, hace que en el Museo tengamos dos octavas completas y afinadas, asi como algunas notas sueltas. El Angklung es popular en todo el sudeste asiático, y tiene su origen en las regiones de Java Occidental y de Bantén, en Indonesia. La UNESCO otorgó el título de "Obra Maestra del Patrimonio Oral e Intangible de la Humanidad" al Angklung en 2010. El sonido de este instrumento se hizo muy popular en la musica electrónica y en el pop de los años 90, por que el teclado M-1 de Korg (1988) incluyó una muestra del Angklung en el primer registro que venía de fábrica, bajo el nombre de "Universe",
y fue muy utilizado durante años por músicos de todos los estilos.
Alemania
Donación: Cuco Pérez y Margarita Sanz
Este instrumento que también se denomina Guitarra Alemana, en este caso, presenta un segundo clavijero, a modo de Tiorba. A pesar de su apariencia renacentista o casi barroca son en realidad recreaciones posteriores, que incluso incorporan clavijeros mecánicos.
A finales del siglo XIX, el Movimiento Modernista alemán denominado “Jugendstil”, y más concretamente la juventud afín a los llamados "Wandervögel" (Aves Errantes), no sólo realiza una propuesta artística, sino que aboga por una actitud vitalista que defiende un acercamiento a la naturaleza y a una cotidianidad más elemental, alejada de la vida urbana y de la comercialización creciente. Ello conlleva una “medievalización” de las manifestaciones artísticas, recuperando así una estética acorde con este pensamiento y defendiendo la mitología romántica de raíces teutónicas. De esta forma nacen estos laúdes-guitarra que, con el aspecto de los primeros, conservan la afinación de las segundas. En su mayoría se fabricaban en la región del Vogtlandkreis sajón, en ciudades como Markneukirchen, Klingenthal, etc., donde existe una larga tradición de luthieres que, a lo largo del siglo XX, derivaron en grandes fábricas de instrumentos de todo tipo con distribución en todo el mundo.
Colombia
Donación: Edgardo Civallero
Este instrumento, sencillo en su factura, reúne cuatro técnicas de interpretación que lo convierten en único en su genero. El músico, además de soplar a través de la lengüeta, también aspira por ella para obtener las notas más agudas. En ocasiones utiliza una técnica gutural
conocida como "garganteo" en la que se expulsa el aire desde la garganta, y en todas ellas se combina la digitación de la mano derecha, con la obturación optativa de el orificio situado en la cabeza del tubo.
Fabricación: Edelex - Hong Kong (China) 1980
Adquisición.
El instrumento se toma como si se tratase de una flauta de pico. Al ejecutar las notas del teclado electrónico, el interprete, en lugar de llevarse el instrumento a los labios, se lo lleva a un ojo, y al mirar por un orificio, verá que un caleidoscopio luminoso va realizando diferentes figuras, de acuerdo con la melodía interpretada.
Fabricación: Indonesia. Kaliwadas, distrito de Bumiayu, regencia de Brebes, Jawa Tengah (Java Central)
Cesión: Asunción Bosch.
Se trata de una de las percusiones tradicionales utilizadas en la música devocional musulmana de Indonesia. Existen otras variedades en Malasia, Brunei y Singapur, presentando una sola sonaja en algunas de ellas.
Fabricación: Estados Unidos. Chicago 1927. Fabricante: Regal
Cesión: Carlos Beceiro.
Mandolina con doble indentación y unos delicados trabajos de incrustaciones en nácar y carey. La fábrica "Regal Musical Instrument Manufacturing Company" recibió ese nombre en 1900 al fallecer el fundador de la empresa matriz, conocida como "Emil Wulschner & Son" desde 1896.
Fabricación: China
Cesión: Carlos Beceiro.
Este tipo de mandolina con forma de guitarra recibió también el nombre de Mandolina Alemana y el de Mandolineto. Se llegaron a construir con ordenes triples
Fabricación: La Habana. Cuba (1990)
Cesión: Guillermo "Pompa" Montero.
Este Tres se encargó con medidas especiales y sistema de amplificación electrónica por el virtuoso Guillermo "Pompa" al constructor J.A. Bridón de La Habana, en 1990.
En 2022 lo restauró el luthier Vallisoletano David Duyos.
Cuba
Cesión: Luis Enrique Valdés
Se trata de un instrumento cubano de percusión, cuyo origen se halla en África. Se construye a partir de una calabaza hueca y seca, que se forra con una malla en cuyos hilos se insertan cuentas de diversos materiales. Se toca sacudiéndolo y batiéndola con las dos manos.
España (Palencia- Villamuriel del Cerrato)
Anterior Propietario: Cecilio Martín
Cesión: Julio Iglesias Martín
Baluchistán (Pakistán)
Cesión: Francisco Azconegui
El Suroz es el instrumento identificativo de los baluchi o baloch, una etnia que habita en la región del Baluchistán, situada entre Irán, Afganistán y Pakistán. En las regiones del Sur el instrumento tiene un menor tamaño, mientras que en las del Norte adquiere mayores dimensiones y un sonido consecuentemente más grave y calido.
Alemania (ca.1925)
Fb:George Stösell
Adquisición
George Stösell fue un luthier alemán que, a principios del siglo XX y en lo que se refiere a la mano izquierda, propuso un nuevo sistema de digitación alternativo al tradicional para los cordófonos de mástil.
Se trata del quinto modelo de Stösell con el que contamos en los fondos del Museo.
Alemania (ca.1925)
Fb:George Stösell
Adquisición
La diferencia entre el Laúd y la Mandolina Stösell reside en el número de cuerdas, ya que mientras el laúd presenta siete órdenes simples, la mandolina consta de siete órdenes dobles.
Constructor: Antonio Pinto Carvalho
Adquisición
Guitarra de fado del modelo de Lisboa.
Cesión: Familia Vazquez Labrador de Medina de Rioseco
La fábrica de pianos Hosseschrueders se instala en Madrid. en 1814, de la mano del holandés Johanes Hosseschrueders y sus dos sobrinos Jan Hazen Hosseschrueders y Pieter Hazen Hosseschrueders. En 1830, Johanes regresa a los Países Bajos y la firma cambia de nombre, pasando a ser "Hosseschrueders y Sobrinos". El piano que nos ocupa se fabrica en ese año.
Posteriormente, ya en 1919, Juan Hazen Álamo cambiara de nuevo el nombre de la fábrica por el de "J. HAZEN, Almacén de Pianos. Sucesor de Hosseschrueders".
Chile
Adquisición en el Museo Histórico Nacional de Santiago de Chile
Tailandia
Donación: Cuco Pérez
El khene es el instrumento mas popular de la etnia Lao, que habita en el Norte de Tailandia y Laos. Este modelo es el llamado Khene Paet (Khene de 8). Presenta dos filas de 8 tubos que operan con una lengüeta libre.
Chile
Donación: Cuco Pérez
Este aerófono, perteneciente al pueblo Mapuche que vive entre Chile y Argentina, y que puede llegar a medir más de 2 metros, está construido sobre una caña de colihue. Una vez seleccionado el fragmento más adecuado de la caña, se corta longitudinalmente, se limpia el interior del tubo, y se vuelve a unir, atándola fuertemente con hilos de lana y embutiéndola en una tripa de equino, para evitar los escapes de aire. Luego se realiza un corte oblicuo en uno de los extremos, por donde soplará el intérprete batiendo los labios. Las diferentes notas se consiguen con los cambios de presión y en el otro extremo se coloca un cuerno a modo de pabellón amplificador.
El instrumento se utiliza en celebraciones religiosas y sociales, como el ngillatún, el loncomeo o las ceremonias funerarias.
EE.UU.
Fabricante: Harley Benton
Adquisición
Este tipo de guitarra presenta una acción tan alta, que permite ser tocada comodamente con un tubo deslizante. Su caja es de metal y está equipada con un sistema de resonadores que proyectan un gran volumen.
La creó John Dopyera en 1925, que fundo una empresa con sus hermanos llamada "Dopyera Brothers". El logo abreviado, que finalmente daría lugar al nombre genérico para estas guitarras, era "Do.Bro."
En la actualidad la marca Dobro. pertenece a Gibson y se fabrica por su empresa subsidiaria Epiphone.
Alemania
Fabricante: Harley Benton
Adquisición
En 1961 la firma Fender incluyó en el catálogo su primer bajo eléctrico de seis cuerdas. Se llamó"Fender VI" y era una guitarra afinada una octava más baja.
Los bajos actuales de 6 cuerdas no presentan esa afinación, alcanzando en la sexta cuerda un Si por debajo del Mi del contrabajo, como el modelo B-650 del fabricante Harley Benton que ha adquirido el Museo. Esta firma trabaja en exclusiva para Thomann Musikhaus y sus guitarras y bajos están construidos en China por el fabricante de origen coreano Saein, que también ha producido guitarras para Ibanez, Epiphone y Peavey.
Rusia
Fabricante: Hora
Adquisición
Aunque los orígenes de la Balalaika se remontan al siglo XVII, es a partir de la década de 1880, cuando el músico Vasily Vasilievich Andreyev, en colaboración con el luthier V. Ivanov, sientan las bases del instrumento moderno. A partir de su trabajo se crea la orquesta de instrumentos populares rusos, con los 7 tamaños de Balalaika. Este modelo de la firma Hora corresponde al bajo, contando con otro tamaño más grande con la tesitura del contrabajo.
La casa Hora, establecida en la ciudad de Reghin (Rimania) se funda en 1951 por el luthier Roman Boianciuc y hasta la fecha han ido ampliando su catálogo de instrumentos hasta alcanzar una enorme variedad de cordófonos clásicos y étnicos, tanto frotados como pulsados.
España
Fb: Jesús Reolid.
Md: Beato de Burgo de Osma s.XI
Durante décadas la musicología ha considerado las representaciones organológicas de los beatos como una pura imagen simbólica. Los trabajos de luthieres e investigadores, como Jesús Reolid, demuestran que estos instrumentos cumplen los principios básicos para ser utilizados en la interpretación musical.
España
Fb: Jesús Reolid.
Md: Beato de San Isidoro s.XI
La denominación de los instrumentos medievales resulta a veces incierta. En este caso tomaremos el nombre de Cítola para referirnos a un cordófono de cuerda pulsada, y el de Fídula para uno de cuerda frotada.
Es reseñable el clavijero de la Cítola, el instrumento de la izquierda: Su forma de "T" optimiza la resistencia de la clavija, ya que se recoge la tensión de la cuerda con un ángulo de 90º, haciéndola mas efectiva.
En el Fídula de la derecha llama la atencion la base plana de la caja de resonancia, que permite depositar el instrumento en el suelo. Si bien no es frecuente encontrar esta característica en la Península Ibérica, en otras regiones del mundo aún se sigue utilizando en instrumentos como el Panduri de Georgia o el Chogur de Azerbayán.
Alemania
Donación: Carlos Goñi
Este tipo de guitarras de cuerdas metálicas, aptas para ser electrificadas con una pastilla básica, se fabricaban frecuentemente en Alemania Oriental. Un luthier importante fué Vincenz Forstner que trabajó para la cooperativa de luthieres Migma situada en la villa de Markneukirchen.
Este ejmplar nos lo donó Carlos Goñi de "Revolver".
Alemania
Fabricante:
Donación: Carlos Goñi
Estos Roundlauten, también llamados Guitarras Alemanas nacen a finales del siglo XIX, enmarcados dentro de un movimiento social denominado "Wandervögel" (Aves Errantes). Éste nace en 1896, de la mano del estudiante Herman Hoffmann Fölkersamb y un año después del profesor Karl Fisher, en la localidad de Steglitz. Según anota Diego Martinez Gómez en un artículo publicado en la revista digital Democresía, estos jóvenes "desarrollaron un movimiento contestatario contra la superficialidad burguesa, la moda o el abuso del alcohol y el tabaco, síntomas de decadencia moderna. Se retiraron a las afueras, desarrollaron su propio código de vestimenta, destilaron conductas pacifistas y cantaron con sus guitarras".
Todo esto supuso la recuperación de la canción folklórica germana, y algunos sociólogos encuentran en los "Wandervoguel" el germen del movimiento Hippie, que surgiría tres décadas después a ambos lados del atlántico. En esa actitud se incluía una “medievalización” de las manifestaciones artísticas, recuperando así una estética acorde con este pensamiento y defendiendo la mitología romántica de raíces teutónicas.
De esta forma nacen estos laúdes-guitarra que, con el aspecto de los primeros, conservan la afinación de las segundas. En su mayoría se fabricaban en la región del Vogtlandkreis sajón, en ciudades como Markneukirchen, Klingenthal, etc., donde existe una larga tradición de luthieres que, a lo largo del siglo XX, derivaron en grandes fábricas de instrumentos de todo tipo con distribución en todo el mundo.
En 1933 los nazis ilegalizan el movimiento, que se intentará recuperar tras la II Guerra Mundial, contando en la actualidad con unos 5000 miembros.
China
Cesión: Jose Gabriel Sanabria
El nombre de este instrumento proviene de las palabras chinas "hulu" , que significa "calabaza", y "sí", que significa "seda", en referencia a su suave sonido. Es originario del Estado Shan en Birmania y de la Provincia de Yunnan en China. Principalmente es utilizado por la etnia Tal.
Flauta Quebrada de Jaca
Capitel de Los Músicos
Jaca (Huesca)
En 2012 y con motivo de una exposición en el Museo Medieval de la Catedral de Jaca, el Museo de la Música encargó al constructor Miguel Casado una replica experimental de la Flauta Quebrada que aparece en el Capitel de los Músicos de Jaca. Esta se realizó forrada de cuero, tal y como se representa en la iconografía mencionada. A pesar de ser un prototipo demostró su utilidad organológica, y los Músicos de Urueña la han utilizado en numerosos conciertos.
Samoa
Constructor: Pep Moltó (Réplica)
Reclamo para la pesca de tiburones.
Donación: Carlos Beceiro
La vihuela mejicana, un instrumento fundamental en las agrupaciones de mariachis, presenta cinco cuerdas y la tapa posterior abombada.
Ghana
Adquisición
Este instrumento, localmente denominado "dodompo" en la lengua Twi de la etnia Ashanti de Ghana, se conoce también como "Campana de dedo" ya que, sostenida en última falange del dedo medio, la campana cuelga libremente hacia de la palma de la mano y se percute con un anillo insertado en el pulgar.
Vietnam
Adquisición
El desarrollo de este instrumento alcanza niveles de perfección en piezas que, como esta, presentan un bastidor inoxidable, provisto de un alojamiento mecanizado para que la lengüeta sea ajustable e, incluso, intercambiable
Vietnam
Adquisición
Este modelo de arpa de boca pertenece al grupo de las que se apoyan en los dientes. Por ello, al estar fabricada modernamente en metacrilato, su uso es más afable. Algunos de los comercializadores del instrumento lo bautizan como "La lágrima de Ho Chi Min"
Alemania (Meissen)
Fabricante: Max Freyer & Co
Adquisición.
Esta rara pieza de loza de Meissen, fue creada por la firma Max Freyer & Co hacia 1892. Esta fábrica solo comercializó ocarinas durante un breve periodo, por lo que los instrumentos que generaron son extremadamente raros.
Cerdeña
Donación: Joaquín Pardinilla
Aerófono polifónico de caña, originario de la Isla de Cerdeña. Es famoso por su técnica de interpretación basada en la respiración circular.
España (Medina del Campo)
Donado por su constructor, José Luis Gómez
Se trata de un idiófono de nueva creación, diseñado por Jose Luis Gómez, a partir del concepto de los Steel Drum de Trinidad, que en los años cuarenta del siglo XX creara Elliot Mannet. Con él se abrió una línea de instrumentos aún hoy se sigue desarrollando. El diseñado por Jose Luis Gómez se toca con baquetas y su sonido envolvente es de una enorme calidad.
Para el Museo de la Música de Urueña es un orgullo poder exhibir uno de los primeros ejemplares del "Cornellius".
Japón
Fabricante: Korg
Adquisición
Diseñado por el ingeniero Tatsuya Takahashi, el término Monotron es el nombre de una serie de sintetizadores analógicos monofónicos en miniatura. Hay tres modelos en la serie: el Monotron original (2010), el Monotron Duo (2011) y el Monotron Delay (2011). Los modelos comparten un conjunto muy simple de componentes de síntesis: un oscilador, un filtro y un amplificador controlados por voltaje, más un oscilador de baja frecuencia. En el arranque del siglo XXI, El Monotron jugó un papel importante en el "renacimiento analógico" de los sintetizadores, al mostrar que los analógicos aún podrían ser populares en la era digital
Reino Unido
Adquisición.
Fabricante: Dubreq Ltd.
Instrumento electrónico de bolsillo basado en el popular Stylophone que creara Brian Jarvis en 1967.
Pakistán
Donación: Carlos Beceiro
La dotara pertenece a una gran familia de cordófonos cuya raíz etimológica se halla en el término Dutar, que significa literalmente “dos cuerdas” en Persa. El ejemplar que se exhibe, y que probablemente tuviera las citadas dos cuerdas en sus orígenes, se encuentra hoy en Assam, Bangladesh, Bengala Occidental y Bihar.
Alemania
Donación: Jose Gabriel Sanabria
China
Adquisición
Tanto el Bawu como el Hulusi son dos aerófonos chinos de lengüeta libre. En este caso, uno de los Hulusi presenta la factura tradicional que incluye un depósito de aire fabricado con una calabaza. Ya teníamos uno de estas características, pero en distinta tonalidad. El otro Hulusi es moderno y está totalmente construido en metal.
El Bawu, con un cuerpo tradicional de bambú, presenta la construcción actual que incluye un tudel de afinación.
Thailandia
Donación: Carlos Beceiro
Idiófono procedente de Indonesia y otros lugares del Sudeste Asiático. Está compuesto por un juego de tubos de bambú afinados, que suenan al agitarlos chocando contra el bastidor.
Cuba
Donación: Vicente "Mariskal" Romero
En este sencillo idiófono reside la estructura rítmica de los principales ritmos cubanos
UU.SS.
Adquisición
En 2014 la casa americana Moog lanzó al mercado esta adaptación del Theremin creado por Lev Termen en 1929. La aportación de este nuevo diseño consiste en la incorporación de efectos, memorias almacenables y edición mediante Midi.
Tibet
Adquisición
Estos cuencos se adquirieron para acompañar al monólogo que Julia Gutierrez Caba realizó sobre textos de Santa Teresa de Jesús, dentro del ciclo "Los Cómicos de la Lengua", dirigidos por Jose Luis Gómez. Estas representaciones se llevaron a cabo en 2014 para celebrar el III Centenario de la Real Academia Española de la Lengua. La música en directo de todo el ciclo estuvo a cargo de Luis Delgado, que la creó y la interpretó en directo
Una vez realizada la gira, los cuencos pasaron a formar parte del inventario del Museo.
Cultura Tahina
Donación: Suria Pombo. Réplica realizada por José Vizcaino Ponte
Portugal
Japón
Adquisición
Se trata de un acertado aerófono diseñado por la casa Suzuki. Inicialmente presenta el concepto de un melódica. Se sopla por un extremo, sujetándolo con una mano, mientras que la otra interpreta en el teclado. Tambien se puede depositar en una mesa y soplar por un tubo flexible, para tener ambas manos disponibles. Hasta ahí, como decíamos, el planteamiento es el mismo que el de una melódica. Pero el Andes, en lugar de llevar lengüetas, lleva tubos biselados, consiguiendo un sonido limpio y aflautado muy similar al de un órgano de mano.
Uzbekistán
Cesión: Carlos Beceiro
El término "tar" significa" cuerda en persa y el nombre original del que nos ocupa seria el de Cahartar o Cartar, es decir, cuatro cuerdas. Está muy extendido, presentando diferentes características locales, en varios países de la región del Cáucaso y de Asia Central, como Azerbaiyán, Armenia, Georgia, etc.
En estas zonas es frecuente denominar a los cordófonos pulsados en referencia a su número de cuerdas: dotār (dos cuerdas), setār (tres cuerdas), pančtār (cinco cuerdas) y šaštār o šeštār (seis cuerdas).
Cesión: Carlos Beceiro
Cesión:Carlos Beceiro
Alemania
Adquisición
La Compañía Hohner, con sede en la ciudad alemana de Trossingen, se funda por el relojero Matias Hohner en 1857 y comienza a fabricar acordeones en 1903. Para 1923 la producción de estos alcanzaba las 30.000 piezas al año, con una variedad de 1.200 modelos diferentes. Hay que decir que la marca producía a la par 50 millones de armónicas anuales. Debido a todo ello, a veces es difícil datar algunos de sus instrumentos. Esta línea de acordeones "Student" probablemente comenzara a fabricarse en la década de los años 40.
Donación:Jose Gabriel Sanabria
Violero: Jesús Reolid
Violero: Jesús Reolid
Artesano: Wet Foot
Constructor: Terré
Donación: Francisco San José. Constructor:Hermanos Mamani
Donación: Luis Ruiz y Mayte Ahumada